古体诗写作指导

ebl321 · 发表于 2008-5-9 14:32:52

仙剑的诗词很多都很感人,这里转了些写诗的知识供大家学习参考.

古风（古绝）的写作章法此类诗体的典范是大家最熟悉的就是李白的静夜思：窗前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。又如王维的渭城曲: 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。古绝可分五言、或七言。超过4句的此类诗体属于古风，古风可分五言、七言、长短句。 1、平仄可不拘（和古风相似、古风句数不限、可以压仄声韵、一般一韵到底、也可中途换韵、5言的叫“五古”七言的叫“七古”；也可作长短句的“古风”）可分五言、七言、但忌毫无顾忌的不拘平仄。例如“假日乘兴去故宫”“巍巍昆仑源何年”，前一诗句6个字都是仄音、后一句7个字全是平音，看起来挺好，也满有意境，但读起来就不上口（有快板书的影子）；如前一句改为“假日呼朋看乾隆”、后一句为“巍巍昆仑誉世间”，两者对比好象意境多少打些折扣，但后者读起来，阴阳顿挫朗朗上口，须知诗词在“读”上是很有讲究的（不同于现代诗歌）。 2、既为“古绝”（她和“五绝”“七绝”也称“律绝”不是一回事，不和韵律的绝句不能轻易挂上“X绝”的）一般每首四句。常见首句就用韵（也可不用韵），2、4必须用韵，一韵到底（一般压平韵,仄韵的也为数不少。例如：“春种一粒粟，秋收万颗子”、“江上往来人，但爱鲈鱼美”等）。 3、古风：超过4句的（每句字数可为5字、7字、或长短句，“词”除外）且不拘平仄、可以压仄声韵、也可中途换韵（但韵脚不能乱）的，一般归类为“古风”。例如崔颢的律化古风《黄鹤楼》：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。注释：《唐诗三百首》将该诗归为“七言律诗”是不严谨的。这首诗，虽是传世名篇，但就律诗格律而论，前四句多处不合律。即使有的字平仄可变通，仍不合律诗的句型。首联同声字相对，就是失对。颔联出句连用六个仄声，对句末尾连用三个平声，属于应避免的“三平调”。不合律句句型，就难免失对。后四句合乎平仄对粘的规则，尾联第五字作了允许的变通，基本上是合律的了。所以这首诗前半首是古体诗，后半首才是律诗。虽然这首诗很有名，写诗却不宜效法。严格讲应该算作“律化古风”范畴。李白：将进酒君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月！天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯！岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停！与君歌一曲，请君为我侧耳听！钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒！古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名！陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱？径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁！古风的章法与转韵古风有短长、齐言与杂言、非律化与律化等分别，其章法仍然适用“起、承、转、结”。短篇古风如古绝，章法见《绝句的章法》。稍长的，可参考《律诗的章法》。中长篇古风，最宜于叙事，兼及写景、议论、抒情，其篇章结构方法在某些地方类似作文。起、承、转、结，各分一段或若干段，特别是转的部分变化波折较多，文字往往较长。写作时要注意层次、提顿、分合、伏应、过渡等，不离主题，一脉贯串，表达一个中心意思。以叙事为主的古风，可以按时间先后组织材料，必要时可以倒叙、补叙、插叙。例如杜甫《赠卫八处士》，从感慨人生聚散无定开始，与相见的悲喜交集，接着询问故旧情况，再细述卫八家庭及家人的热情款待，主客饮酒话旧，彼此感受，末叙暂聚复别，以感叹世事回应开头作结。先用“今夕”，再写“夜”，后说“明日”，以时间线索贯串，层次井然，有条不紊。首四句是起，“少壮－－君子堂”六句是承，“昔别－－故意长”十二句是转，末二句是结。韩愈《山石》，是记游山寺，叙事兼写景抒怀。全诗层次，是黄昏到寺、夜深宿寺、天明离寺三个时间的所见所闻。开端四句是起，点出山、寺、黄昏、新雨；“僧言－－光入扉”六句是承，写夜宿；“天明－－风生衣”六句是转，写离寺；后四句是结，感叹。前后呼应：“出入高下”应首句“山石荦确”，“无道路”应“行径微”；因“新雨足”，所以夜月清光入扉，山有烟霏，天明日出愈显得“山（花）红涧碧”，又才能“当流赤足”、“水声激激”。诗所写景物有光感、湿度和色调，浓淡相间，成为统一、和谐的画面。李白《蜀道难》，开头陡然而起，总提一句“蜀道之难难于上青天”，以强烈的感情咏叹，点出主题。“蚕丛－－钩连”六句，说从远古以来，秦蜀就被崇山峻岭所阻断，由秦入蜀，太白崇山峻岭首当其冲，承上交待蜀道难于上青天的原因。“上有－－凋朱颜”十六句，极写蜀道山势的高危。上边是高峰插天，挡住了太阳神的运行，下边是冲波激浪、曲折回旋的河川，照应上文的不通人烟。又说黄鹤不得飞过，猿猴难以攀援，人自然更难通行，这是进一层写法。以上是虚写。接着实写人在蜀道行进的艰难。青泥岭百步九折，不仅迂回盘旋，更是高峻得可以上摸星辰，使人屏息抚胸，坐而长叹，不能继续行进。这是正写。行人步行目见，已如此艰难，耳听“悲鸟号古木”、“子规啼夜月”，凄厉，荒凉，又令人骇异、悲愁，“凋朱颜”。这是旁衬，渲染环境气氛以烘托蜀道之难。“连峰－－来哉”六句，再起一波，叙蜀道中最危险的地方，连峰接天，绝壁枯松倒挂，飞湍瀑流，转石雷鸣，更是惊险，反问远道之人为何而来，正意是说游人不宜去。这段既是承，以是转，是连接上下文的过渡处。“剑阁－－早还家”十一句，写由秦地进入蜀中，所见剑阁地势的高峻，带起人的担忧，驻守者如不可靠，就可能产生祸患，暗讽当政者要警惕战乱，要善自用人，从而表露题旨。结句再咏叹“蜀道之难难于上青天”，既是照应开头，又是全篇丰富内容的浓缩和升华，感人极深。清人沈德潜论章法：“歌行（铺张本事的古风）起步宜高唱而入，有‘黄河落天走东海’之势。以下随手波折，随步换形，苍苍莽莽中，自有灰线蛇踪，蛛丝马迹，使人眩其厅变，仍服其警严。至其收结处，纡徐而来者，防其平衍，须作斗健语以止之；一往峭折者防其气促，不妨作悠扬摇曳语以送之。不可以一格论。此论就符合李白此诗情况。结尾部分，由峭折转纡徐，最后是斗健语。《蜀道难》句法多变，参差错落，短至三言，长达十一字，常有多个平声仄声字连用，或平仄单字间用，有的纯用散文句式，如“上有六龙之高标”等，不拘一格，形式与内容达到了高度完美的结合。古风转韵，与诗的章法有密切关系。一般是在一层新的意思开始时转韵。一层意思里如有小的层次，也可以转韵。一个韵可以用于几个小的层次，有时也可跨越一个大的层次。常见转韵古风，在承、转、结时换韵。例如高适《燕歌行》。这是一首入律古风，二十八句，五处四句一韵，一处八句一韵，近似七首绝句的组合。开头四句写主将奉命出生，是诗的起，用职韵。“chuang金－－照狼山”四句，写出生途中的声势和敌方进犯的态势，是诗的承，换删韵。后边写战场情况，是诗的转，所以又换韵了。这一部分可分四个小的层次：“山川－－犹歌舞”四句，写战斗惨烈而主将荒淫，用婺韵；“大漠－－未解围”四句，写战争失利，未能解围，用微韵；“铁衣－－空回首”四句，写征夫思妇久别远离之苦，用有韵；“边庭－－传刁斗”四句，写边地征戍的艰苦，仍用有韵。诗的结尾四句，突出战士的忠勇，感叹没有像李广那样体恤士卒的好将军，换用文韵。李白《日出入行》，是一首不入律的古风，杂言体，二十句用了三韵，基本依照意思层次。首四句，说太阳升落是自然现象，不是神的力量，是诗的起；“其始－－久徘徊”三句，说人非元气，不能与太阳一起长存，是诗的承。起、承都用灰韵。“草－－皆自然”四句，深入一步，正面肯定草木荣枯、四时变化、万物兴衰生灭都属自然现象，“羲和－－挥戈”五句，从反面批驳神话驱日、返日的不合情理，这两层意思都属于诗的转，前者用先韵，后者用歌韵。结尾四句，是得出结论，人不应逆道违天，我将顺应自然，融于大自然。这里可以换韵而没有换韵，仍用歌韵也是可以的，只是结的开始不那么分明罢了。李白《蜀道难》，从开头到“凋朱颜”一大部分，看来多次换韵，所用先、寒、删、元（“援”）韵，实际相当一个韵，因为在古体诗里，它们是可以通用的。真正换韵是从“连峰”句开始，换陌韵、灰韵，正是诗的承转过渡处。可见换韵和诗的结构层次有关。古风转韵，如用得好，可以使诗波澜起伏，抑扬顿挫，增加美感；如用得不当，会使诗显得支离，不是浑然一体。古风转韵，一般是两句、四句、六句等偶数句一转。转韵时，无论七言诗或五言诗，一般一二句都要用韵，即首句要入韵。例如高适《燕歌行》，每四句换韵时，首句总是入韵，如五、六句韵脚是“关、间”，九、十句韵脚是“土、雨”。一首诗多次转韵，常是平仄韵交替使用，如高适《燕歌行》。这和律句平仄字相间的相同，使声调有变化而又和谐。但也有平韵转平韵、仄韵转仄韵的，多见于仿古的古风，如李白《日出入行》。转韵古风，少可以换一次韵，多可以达二三十次。换韵几次为好？密度如何安排，两句一换好或是更多的句一换好？换韵又该选择平仄韵中哪个韵，是响亮的或是幽微的？这些都无一定之规，主要看内容表达的需要和效果。